中華文化歷史悠久，在現代化進程急劇變化的當下，傳統文化依然為人們的工作、生活、學習激發出更多創意靈感、想象和思考。2022年11月，西安歐亞學院設計博物館全新升級后增設的中國館，即是一處連接歷史與當下、傳承與創新優秀傳統文化的精神高地。
今天是第48個國際博物館日，我們與你一起回顧設計博物館中國館設立近兩年來，在藏品陳列展示、探索文化創新、開展公教活動中，為歐亞師生、社會大眾和城市發展所呈現的豐沛文化能量和教育行動。
今年國際博物館日的主題“博物館致力于教育與研究”（Museums for Education and Research），強調文化機構在提供全面教育體驗方面的關鍵作用。多年來，設計博物館正成為西安這座城市培養公眾好奇心、創造力和批判性思維，推動建設知識無障礙分享，創新講好傳統文化故事的一處重要美育場所。
很多第一次步入設計博物館中國館的觀眾會發現，這里深邃、幽靜的空間氛圍，仿佛一瞬間帶你穿越回久遠的歷史長河中。
從先秦的陶罐、拓片，到漢代的彩繪空心磚、骨簽木簡；從唐代《金剛經》的復刻本到金宋的紋鏡，清代的羅盤、民國的印版……中國館200余件不同類別的藏品，以漢字的發展為脈絡，向大眾展示了紙張發明之前古人們記錄、傳遞信息的多種媒介，中國漢字從象形走向抽象的演變，及至印刷技術發展下雕版印刷、活字印刷、印本等多種形式的內容載體，體現中國傳統漢字及其載體的淵源流變。
另外，中國館第四部分“現代設計的興起”，展示了20世紀20至30年代琳瑯滿目的月份牌、商業招貼、書籍、畫報雜志等藏品，借助于圖像、色彩、字體、版式等設計元素所呈現的視覺形象，觀眾得以窺見這一時期設計師們兼收并蓄、不斷創新的探索精神，他們的不懈努力奠定了中國現代設計發展的基礎。其中，絕大部分是著名導演高小龍先生寄展的個人藏品。
自人類文明初始，信息的獲取、處理、傳遞便從未停息。文字作為信息的載體，終結了人類模糊、局限的記事方式，為信息的長時間和遠距離傳播提供了可能。擁有四千余年悠久歷史的漢字，其獨特的表意體系維系了中華文明的統一性。在設計博物館館長黨晟先生看來，“所謂文化傳統，必定是自古及今一脈相承、對當代的社會生活仍持續發生影響的事物。漢語漢字是我們最可寶貴的文化傳統，作為設計博物館，更有必要考慮展示設計師如何處理漢語文本的問題。”這也是中國館設立的初衷所在。
行走在中國館，光影交錯間，漢字的書寫與表達，在瓦當、竹簡、碑拓等陳列里被拆分成設計模塊。在藏品的選擇上，相比于文獻或考古價值，設計博物館優先考慮其設計價值?！氨热缫粯钦故镜那卮展蓿覀冞x擇的依據首先是器物上的紋飾和文字信息，而非器物本身?！绷硗猓澳憧梢钥吹綒埲钡耐弋斠脖蛔鳛椴仄罚驗槠渲袣埓娴奈淖謱裉斓脑O計師仍有啟迪意義。”黨晟先生說。
中國古代雖沒有明確的關于設計概念的界定，但很早就存在“技藝相通”的觀點。《周禮·冬官·考工記》提出“天有時、地有氣、材有美、工有巧。合此四者，然后可以為良?！痹O計博物館中國館立足漢字與媒介的發展，呈現中國設計的美學精神。黨晟先生期待，“博物館既能成為回望歷史、致敬經典的時空長廊，也能成為觀摩切磋、激發靈感的創意空間。”
西安是中華文明的重要發祥地之一，是漢字繞不開的源流所在。長安的倉頡造字臺，流傳著倉頡造字的傳說；碑林的書法石刻，是書法藝術的殿堂……漢字從這片干年厚土上生發延綿，成為中華民族的文化基因。凡此種種，讓西安與漢字有著獨具特色又密不可分的關系。而漢字作為視覺元素，其外化形態又獨具生命力與超凡美感，使其成為視覺藝術設計領域的重要一脈。
設計博物館中國館的設立，為歐亞傳承和推進漢字文化創新、探索漢字在當下生活中的多元生長提供了重要的載體支持和更豐富的表達方式。
2023年7月，在漢字始祖倉頡故里——陜西白水倉頡廟，由西安市平面設計協會發起，西安歐亞學院參與協辦的 XI'AN TDC Award 2023 漢字設計獎，以“漢字世界”為主旨，力圖發掘漢字在當代文化語境中的美學價值，以期看到不同國別、地域、文化視角下，漢字被賦予的全新生命力。最終，9位參賽者獲得以西安歐亞學院校訓“和而不同”為創作主題的全球賽道獎項，他們的創意詮釋了“和而不同”更多樣的精神文化內核。
近年來，設計博物館還與城市在地文化資源鏈接，向大眾普及中國設計歷史，展現當代中國設計的活潑生態。2023年11月，設計博物館舉辦了《得收奇效——〈良友〉畫報中的中國現代商業廣告設計藝術》特展，借由高小龍先生收藏的《良友》畫報中的廣告，回溯百年前洋溢著濃厚海派精神的生活場景，為當下的字體設計與藝術創作帶來新的借鑒與啟發。
《良友》是中國第一份現代新式綜合性畫報，也是最早開始使用現代美術字的出版媒體機構。在沒有電腦的年代，設計師們用手繪廣告、手繪美術字創造出介于商業和藝術之間的商業美術?！读加选樊媹笾邪藬盗勘姸唷㈩愋拓S富的現代美術字，這些字體設計也吸引了黨晟先生的注意，“它與設計博物館中國館古代部分特別是宋元以后的版刻、雕版印制的書籍字體有一脈相承的關系，同時也有大膽的創新，比如對漢字進行解構，或用幾何形態代替漢字的線性筆畫，一定程度上受到英國維多利亞時代一直到新藝術運動、裝飾藝術運動風格流派的影響?！边@些廣告作品所呈現的圖像、版面、視覺效果，傳遞了當時人們的審美趣味與藝術思想，以及近現代設計先驅者們大膽探索的精神、追求創新的熱情和活力。
2024年4月，歐亞還攜手9位收藏人共同呈現聲·生《漢聲》書籍共創紀念特展，50余部《漢聲》雜志的珍藏書目在行政中心大廳鋪展開來，致敬雜志對中華民間文化所作出的卓越貢獻。其中不僅可以看到《美哉漢字》專輯的展示，每期雜志的封面字體與內容也都有著充滿設計思考的深度探究。
“希望你們在觀展、與專家學者對話的過程中，能夠發現作為藝術設計和文化工作者應有的態度和決心，即藝術最重要的途徑不是從眾，而是尋找自我熱愛，追求愿意學習、愿意傳播、愿意嘗試的一生。”西安歐亞學院董事長胡建波在《漢聲》書籍共創紀念特展開幕式上的致辭，也希冀年輕的藝術設計專業師生和愛好者們未來成為自覺的文化傳播者，為本地文化自豪和驕傲。
歐亞以設計博物館為原點，鏈接起更多的在地創意力量，探討教育視域下有關設計的創新思辨，發現中華優秀傳統文化的更豐富內涵。
“我們的社會今天能如此發展，正是在前人的腳印下一步一步走過來的，而造紙術和印刷術的發明確實是中國人對世界文明作出的重大貢獻?！?月17日，在設計博物館中國館，20余位歐亞師生和市民朋友駐足停步于唐宋卷紙印本間，聽黨晟先生娓娓道來印刷術的歷史脈絡與發展進程。此時此刻，透過古拙遒勁的文字與渾樸精美的圖畫，字紙間的意蘊美學盡數顯現。
當天，設計博物館舉辦的古法造紙與印刷體驗工作坊，學員們不僅了解了中國印刷史的淵源流變，還在實踐導師、中國金屬活字印刷術代表性非遺傳承人魏立明的指導下，學習古法造紙技藝，制作出一張張獨一無二、富有巧思的手作花草紙，在紙墨之間完成了對中國傳統字紙文化的溫暖觀照。
這次以設計博物館中國館展陳單元為背景開展的工作坊課程，是設計博物館近年來圍繞西方現代設計、中國漢字文化內涵開展的公共教育活動的縮影。設計博物館之于大眾的意義，不止于“去到現場，看到實物”，更努力探索大眾與設計之間的對話通道，通過不定期舉辦專家講座、公教工作坊、兒童藝術課程等，為更多的師生和市民朋友普及藝術設計知識，汲取創意表達靈感，感觸美的設計在生活中的運用。
從2021年3月至今，歐亞人文教育學院兒童視覺藝術實驗班已開展了多場設計博物館專題課程，包括椅子的故事、漢字的演變、文字與圖像、威廉·莫里斯的“植物王國”等內容。2023年6月“漢字的演變”主題課，老師們從“漢字字體演變”“雕版印刷、活字印刷”“作品印制”等環節開展課題實踐。孩子們和老師圍坐設計博物館地上，用陶泥、宣紙、顏料、泥板機、鉛筆等不同的材料和工具，認識“春夏秋冬”四個字的字體演變，用活字印刷的方式將兒童對藝術的表述用不同字體在宣紙上拓印出來，啟發孩子們發現漢字的天然意趣，感受和理解中華文明的內核與精髓。
另外，艾德藝術設計學院的“設計史”課程，也將設計博物館作為教學的第二空間，讓學生面對真實的藏品，在沉浸式的環境中提升專業理論素養。
今年國際博物館日的海報主元素“M”，象征著博物館向世界傳授的多元化知識譜系，抽象的構圖隱喻為博物館貯藏著浩繁信息，等待人們的探索和分享。
作為服務型的研究、收藏、保護、闡釋和展示設計文化的機構，設計博物館在展示東西方「活」的設計的同時，提供了一個觀察當時、當地設計美學的視角，呈現有關「設計」的多姿風貌。
正如藝術家、Local本地創辦人宋群所言，“今天的歐亞設計博物館，已具有一種近乎路標的象征意義。越來越多的高水平展覽，越來越多的優秀年輕設計師，因為設計博物館，慢慢聚攏在歐亞，這才是最好的教育，潤物細無聲。”
